Berufsfeld Medien & Gestaltung · Schulische Ausbildung
Artist/in
- 3 Jahre
- Meist ohne Vergütung
3 Jahre
Dauer der Ausbildung
Meist ohne Vergütung
Finanzierung der schulischen Ausbildung
Schulischer Abschluss
Abschluss der schulischen Ausbildung
Dein Job
Was du machst
Du arbeitest an Bühnen, Theatern, Orchestern, Kirchen, Studios, Schulen, Ensembles oder als freischaffende künstlerische Fachkraft.
- Technik, Stimme, Körper oder Instrument täglich trainieren
- Rollen, Programme oder Darbietungen erarbeiten
- Proben mit Ensemble und Leitung durchführen
- Ausdruck, Timing und Präsenz verfeinern
- Aufführungen und Prüfungen vorbereiten
- eigene Entwicklung dokumentieren und Feedback umsetzen
Ein Tag als Artist/in
So läuft dein Tag
Der Tag beginnt je nach Lernort mit Unterricht, Labor, Werkstatt, Training oder einem Praxiseinsatz. Du planst Aufgaben rund um Akrobatik, Körperbeherrschung und professionelle Darbietungen, arbeitest nach fachlichen Vorgaben und hältst Ergebnisse fest. In Praxisphasen übernimmst du schrittweise echte Aufgaben unter Anleitung. Wichtig ist, dass du Rückmeldungen nutzt, Sicherheits- und Qualitätsregeln einhältst und Theorie auf konkrete Situationen überträgst.
Aufwärmen und Grundlagentraining.
Technik trainieren: einzelne Elemente hunderte Male.
Nummer proben, Übergänge und Musik abstimmen.
Rigging und Sicherung prüfen.
Vorstellung.
Regeneration und Materialkontrolle.
Klartext
Beides gehört dazu
Wir sagen dir auch, was anstrengend ist. Lies beides, bevor du dich entscheidest.
Ehrlich anstrengend
- Keine Ausbildungsvergütung, sehr wenige Plätze.
- Körperliches Risiko gehört zum Beruf.
- Die aktive Zeit ist begrenzt; ein zweiter Weg muss mitgedacht werden.
- Auftritte liegen abends, am Wochenende und auf Reisen.
Besser als sein Ruf
- Ein Beruf, den weltweit nur wenige ausüben.
- Show, Kreuzfahrt und Freizeitparks sind ein wachsender Markt.
- Zirkuspädagogik ist ein angesehener und verlässlicher zweiter Weg.
- Die Ausbildung an staatlichen Schulen ist fachlich hervorragend.
Passt zu dir, wenn …
- du täglich diszipliniert trainierst
- du dich vor Publikum ausdrücken möchtest
- du Kritik als Teil der Entwicklung annimmst
- du unregelmäßige Arbeitszeiten und Konkurrenz akzeptierst
Gehalt und Ausbildung
Was die Ausbildung kostet
Finanzierung
Modell: schulische Ausbildung; öffentliche und private Anbieter Ausbildungsvergütung: meist keine laufende Ausbildungsvergütung Schulgeld: private Schulen können erhebliche Gebühren verlangen; öffentliche Angebote sind häufig günstiger oder schulgeldfrei Förderung: Schüler-BAföG oder weitere Förderung kann abhängig von Schule und Anerkennung möglich sein
Vor Vertragsabschluss Kosten, staatliche Anerkennung und Förderfähigkeit genau prüfen.
Ausbildung im Überblick
- Art Vollzeitschulische Ausbildung mit verpflichtenden Praxisphasen
- Regelung Landesrechtlich geregelt
- Dauer Meist 36 Monate
- Lernorte Schule und Praxis
- Prüfung Schulischer Abschluss
- Schulabschluss Je nach Schule
Gut zu wissen
Dauer: meist 36 Monate; Schule und Aufnahmeprüfung unterscheiden sich
Der Zugang läuft über die Schule. Dazu kommt eine Aufnahmeprüfung, ein Vorspiel, ein Eignungstest oder eine Mappe mit künstlerischen Arbeiten.
Zugang, Dauer, Abschlussbezeichnung und Schulangebot können sich zwischen den Bundesländern unterscheiden.
Lernorte: staatliche oder private Berufsfachschule, Konservatorium, Akademie und Bühne
Praxisanteil: tägliches Training, Proben, Aufführungen und öffentliche Präsentationen
Abschluss: schulischer beziehungsweise staatlich anerkannter künstlerischer Berufsabschluss; schulabhängig
Was du lernst
- künstlerische Grundlagen und Technik trainieren
- Körper, Stimme, Instrument oder Ausdruck entwickeln
- Werke, Rollen oder Choreografien interpretieren
- Ensemble- und Probenarbeit gestalten
- Bühnen-, Aufführungs- und Produktionsabläufe verstehen
- Selbstmanagement und Vorsorge lernen
- Prüfungen, Vorspiele oder öffentliche Präsentationen absolvieren
Ausbildungsvarianten
Der Bildungsgang ist bereits als eigenes schulisches Berufsprofil geführt. Inhalte, Schwerpunkte und Zusatzabschlüsse können sich bei landesrechtlichen Ausbildungen nach Bundesland und Schule unterscheiden.
Zukunft
Das kannst du daraus machen
Die Ausbildung ist der Anfang, nicht das Ziel.
Viele Wege nach oben
- Varieté und ZirkusFeste Häuser und Tourneeproduktionen buchen Nummern für ganze Spielzeiten.
- Show und EventKreuzfahrt, Freizeitpark und Firmenveranstaltungen sind ein großer Markt.
- Trainer und PädagogikZirkuspädagogik und Trainingsarbeit sind ein verlässlicher zweiter Weg.
- Choreografie und RegieNummern und ganze Shows entwickeln.
Nach der Ausbildung
- Engagement in Varieté oder Show meist Gagen je Auftritt oder Monatsverträge
- Feste Produktionen planbare Verträge über eine Spielzeit
Verlässliche Durchschnittswerte gibt es für diesen Beruf nicht: Die Einkommen hängen an Nummer, Bekanntheit und Auftragslage. Feste Häuser und große Produktionen zahlen am verlässlichsten.
Wusstest du?
Alles, was in der Luft passiert, wird vor jeder Vorstellung geprüft: Anschlagpunkte, Seile und Karabiner haben festgelegte Traglasten und Ablegekriterien. Diese Kontrolle macht nicht die Technik allein, sondern die Artistin selbst. Sie hängt daran.
In deiner Nähe
Unternehmen mit diesem Beruf
Ihr Unternehmen bildet Artist/in aus?
Ähnliche Ausbildungen
Ähnliche Ausbildungen im Blick
-
Medien & Gestaltung
Designer/in - Grafik
In dieser Ausbildung arbeitest du an Layout, Typografie, Illustration und visuelle Medien. Theorie, praktische Übungen und Praxiseinsätze greifen ineinander – der genaue Ablauf hängt bei landesrechtlichen Bildungsgängen von Bundesland und Schule ab.- 2 Jahre
-
Medien & Gestaltung
Gestaltungstechnische/r Assistent/in
In dieser Ausbildung arbeitest du an Grafik, Produkt, Medien oder Raumgestaltung je nach Bildungsgang. Theorie, praktische Übungen und Praxiseinsätze greifen ineinander – der genaue Ablauf hängt bei landesrechtlichen Bildungsgängen von Bundesland und Schule ab.- 2 Jahre
-
Medien & Gestaltung
Foto- und medientechnische/r Assistent/in
In dieser Ausbildung arbeitest du an Foto, Video, digitale Bildtechnik und Medienproduktion. Theorie, praktische Übungen und Praxiseinsätze greifen ineinander – der genaue Ablauf hängt bei landesrechtlichen Bildungsgängen von Bundesland und Schule ab.- 2 Jahre
Häufige Fragen
Was alle wissen wollen
Was macht ein/e Artist/in?
Du entwickelst und zeigst artistische Nummern: täglich trainieren, Technik aufbauen und sichern, Nummern choreografieren, in Shows auftreten, Requisiten und Apparate pflegen.
Wie wird man Artist/in?
Über eine Ausbildung an einer staatlichen Artistenschule oder Hochschule, meist drei bis vier Jahre, mit Aufnahmeprüfung. Die Zahl der Plätze ist sehr klein.
Gibt es eine Ausbildungsvergütung?
An staatlichen Schulen fallen geringe Beiträge an, eine Vergütung gibt es nicht. Private Angebote verlangen Schulgeld.
Kann man davon leben?
Mit festen Engagements und Showverträgen ja. Die Einkommen schwanken stark, und die aktive Zeit ist körperlich begrenzt.
Finde es heraus